La escritora y productora teatral necochense Norma Pereira participó el viernes 6 de noviembre de la Feria Municipal del Libro 2026, denominada “Zárate Lee”, donde compartió una intervención literaria basada en sus obras infantiles “Una vampira sin dientes” y “Un monstruo en la pantalla”.

El evento se desarrolló en el espacio Negro de la Riestra, ubicado en la intersección de Hipólito Yrigoyen y Costanera, en la ciudad de Zárate, provincia de Buenos Aires.

La participación se concretó a partir de una invitación del secretario de Cultura de Zárate, Julio Belando. Durante su exposición, la autora comenzó con una pregunta que invitó a reflexionar: “¿Qué pasa cuando una vampira no puede morder… y un monstruo no puede asustar?”, para luego abordar las temáticas presentes en sus historias.

Literatura infantil y problemáticas actuales

En “Una vampira sin dientes”, publicado en 2023, la protagonista Draculina enfrenta la dificultad de no poder cumplir con aquello que se espera de ella. Por su parte, “Un monstruo en la pantalla” aborda el grooming, una problemática vinculada con el acoso y la manipulación de menores a través de medios digitales.

“En estas historias no hay héroes perfectos, hay chicos aprendiendo a reconocer lo que les hace daño”, expresó Pereira durante su intervención.

Asimismo, la escritora destacó el acompañamiento de Marina Serrano, editora de sus publicaciones, y de Liliana Daraio, ilustradora de ambas historias. “Si logramos que uno solo de ellos pueda decir ‘esto no está bien’, entonces ya valió la pena”, reflexionó sobre el valor educativo de sus obras.

Finalmente, la necochense fue invitada a participar nuevamente de la Feria del Libro de Zárate en 2027, junto con su editora e ilustradora. La propuesta contempla un encuentro educativo con docentes y alumnos, con el objetivo de profundizar el abordaje de las temáticas presentes en sus libros. 

El próximo viernes 13 de noviembre, a las 17, el Grupo Mar Necochea presentará la antología internacional “Puente de palabras”, una publicación que reúne producciones literarias de escritores de 13 países. La actividad tendrá lugar en el Colegio de Escribanos, ubicado en calle 65 Nº 2755, y contará con diferentes intervenciones artísticas.

En diálogo con Ecos Diarios, Sandra Altolaguirre, psicóloga, psicoanalista y escritora, explicó cómo surgió la convocatoria internacional, que tuvo como antecedente la antología “La voz inefable”, integrada por 74 autores.

“Nos contactamos por redes, por Facebook o por Instagram, de escritor por escritor, porque yo participo de otros grupos internacionales... les hablamos y, bueno, mágicamente todos quisieron”, relató.

Una publicación internacional

La antología cuenta con 174 páginas y reúne autores de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, España, Italia, México, Nigeria, República Dominicana, Rumania y Venezuela.

Sobre el contenido, Altolaguirre detalló: “La temática la dividimos en tres partes: gastronomía, paisajes, costumbres y tradiciones del lugar donde uno vive”. Además, destacó que “es muy colorido porque conocemos un poquito más del lugar de cada autor”.

Respecto de la distribución, Sandra explicó: “Tiene 174 páginas. Al final tiene la biografía de cada uno con una foto”. También precisó que “a los autores del exterior les enviamos el libro en formato PDF, mientras que quienes lo compraron en preventa recibirán su ejemplar el viernes 13”.

La escritora remarcó que se trata de un proyecto independiente y autogestivo, desarrollado por los propios integrantes del colectivo.

Dos años de trabajo colectivo

Por su parte, Alejandra Fernández, integrante del Grupo Mar Necochea, quien también conversó con este medio, recordó los comienzos del colectivo, que está próximo a cumplir dos años de trayectoria.

“El grupo va a cumplir ahora a fin de mes, a fin de noviembre, dos años. La primera vez que nos reunimos fuimos convocados para la Semana del Mar en Monte Pasubio”, señaló. Y agregó: “Después, a partir de eso, nosotros seguimos trabajando juntos y nos fuimos consolidando como grupo”.

Durante este tiempo, el colectivo impulsó diferentes iniciativas culturales, entre ellas intervenciones poéticas vinculadas con fechas conmemorativas, la publicación “Cosecha de Sueños” y el ciclo “Cata de Historias”. Sobre esta última propuesta, Fernández explicó: “Diseñamos el ciclo Cata de Historias, donde confluye la gastronomía y la literatura y alguna rama artística”. La experiencia incluyó degustaciones a ciegas, lecturas poéticas y la participación del público.

“Se desdibuja lo individual”

En este marco, Sandra Altolaguirre destacó el valor de trabajar de manera conjunta y construir espacios de encuentro a través del arte.

“Insisto en eso de la creación del lazo y el trabajo colectivo, que para mí es lo más. El trabajo colectivo te sostiene y vos sostenés al otro, te ampara y vos te amparás en el otro... y se desdibuja lo individual”, expresó.

Actualmente, el grupo está integrado por Marion Wehner, María Rita Gil, Antonio Pereyra, Marita Croceri, Daniel Contini, Sandra Altolaguirre y Alejandra Fernández.

La presentación del viernes incluirá una proyección audiovisual de Ian Larsen, la participación del Conjunto de Música Latinoamericana de la Escuela de Arte Orillas del Quequén, dirigido por Francisco Marchioni, y una intervención del Ballet Folklórico Añoranzas.

Además, Altolaguirre destacó la elaboración de un fanzine, una publicación independiente que reúne fotografías y afiches de las actividades realizadas por el grupo.

Por otra parte, ambas entrevistadas agradecieron, en nombre del colectivo, a Andrea Salvini, presidenta del Colegio de Escribanos, por facilitar el espacio para la presentación. 

La llegada del papa León XIV a la Argentina ha generado una gran expectativa entre los fieles. En este contexto, la modelo y conductora Carolina Ardohain, conocida popularmente como Pampita, anunció que acampará en las cercanías del Monumento de los Españoles, en el barrio porteño de Palermo, para participar de la misa que se llevará a cabo el lunes 9 de noviembre.

La ceremonia, que marcará el primer encuentro abierto del papa con los fieles en el país tras más de 39 años, comenzará a las 11:30. Ante la magnitud del evento, la modelo detalló en una entrevista con América TV cómo se organiza para la vigilia:

Vamos a dormir ahí desde temprano, voy a estar 12 horas antes de la misa. Ya tengo bolsa de dormir y el bolsito.

Pampita explicó que ya cuenta con los elementos necesarios para pasar la noche en el lugar, aunque reconoció que existen algunos desafíos logísticos.

El tema del baño se me está complicando, pero algo vamos a resolver

, aseguró al respecto. Además, la conductora destacó la importancia espiritual del encuentro:

Una misa con un Papa, rezar con millones de personas, se va a sentir una energía espectacular.

El conductor Marley prepara su regreso a la pantalla de Telefe con el clásico ciclo Minuto para Ganar. En el marco de los preparativos, se confirmó que la elegida para acompañarlo en esta nueva etapa es Momi Giardina. Sin embargo, en los últimos días surgieron rumores que vinculaban a Laurita Fernández con el programa, sugiriendo que la bailarina habría sido rechazada para el puesto.

Ante estas versiones, Laurita Fernández decidió aclarar su situación personal y profesional. A través de una comunicación con la panelista Majo Martino, la conductora desestimó cualquier conflicto con el canal o con el presentador.

Majo Martino añadió sobre la charla mantenida con la artista: La frase de Laurita es: ‘Marley es un capo, me llevo bárbaro con él. Es un genio, pero nunca me llamaron de Minuto para Ganar’

Por su parte, el periodista Juan Etchegoyen aportó detalles en Mitre Live sobre el proceso de selección que llevó adelante el canal. Según el comunicador, existían otras figuras en carpeta para acompañar a Alejandro en su retorno a la televisión.

Etchegoyen señaló: Hace unos meses estaban buscando la compañera para Alejandro en su vuelta al canal para hacer Minuto para Ganar. Finalmente quedó Momi Giardina, pero había otras famosas en carpeta que fueron rebotadas, una es Laurita. Asimismo, el periodista mencionó que, según un alto ejecutivo de Telefe, la decisión de no incluir a la bailarina fue una determinación directa del canal.

Este viernes se llevó a cabo la inauguración de la muestra “Me declaro paisaje”, de Virginia Maldonado, en el Centro Cultural de Necochea y Biblioteca Popular Andrés Ferreyra. La exposición reunió una serie de producciones artísticas que propusieron una mirada diferente sobre la naturaleza, a través de la utilización de elementos vegetales, textiles y diversas técnicas de experimentación.

A través de su propuesta, Maldonado planteó una manera particular de interpretar el paisaje, alejándose de las representaciones tradicionales. La artista buscó destacar la importancia de los materiales naturales y las posibilidades que ofrecen al momento de crear, poniendo especial atención en los colores, las formas y las texturas.

La naturaleza

La exposición permitió conocer parte de un proceso de investigación que la artista desarrolló durante cuatro años. En ese recorrido, exploró distintas maneras de trabajar con plantas, fibras y pigmentos naturales, incorporando procedimientos que dieron lugar a obras con características propias.

Uno de los aspectos centrales de la muestra fue la combinación de técnicas artesanales con elementos provenientes del ambiente. El bordado, la intervención de telas y la utilización de colores naturales ocuparon un lugar destacado dentro de una propuesta que vinculó la expresión artística con el territorio.

Mediante sus creaciones, Maldonado planteó la necesidad de observar con mayor atención aquello que forma parte de la vida cotidiana. Las huellas, tonalidades y formas presentes en la naturaleza se transformaron en recursos para construir un lenguaje artístico que invitó a reflexionar sobre el entorno.

La propuesta también puso en discusión la relación que las personas mantienen con los recursos naturales. Desde esa perspectiva, la artista buscó transmitir la importancia de reconocer el valor del ambiente y explorar alternativas creativas que permitan establecer un vínculo más consciente con él.

Continúa mañana

Como parte de las actividades relacionadas con la exposición, se anunció para mañana sábado, a las 10.30, un taller gratuito sobre tintes naturales y técnicas de impresión con plantas.

La actividad estará a cargo de Virginia Maldonado y permitirá conocer algunos de los procedimientos que forman parte de su trabajo artístico, además de acercar al público nuevas herramientas para experimentar con materiales naturales. ///

El cine chileno, latinoamericano y mundial perdió este viernes 6 de noviembre a uno de sus directores más destacados. Sebastián Lelio, cineasta de 52 años reconocido internacionalmente por su extraordinaria filmografía, fue hallado sin vida en su casa de Las Condes, según confirmaron medios como CNN.

El hallazgo fue realizado por su pareja, la actriz y directora Amalia Kassai, en el domicilio del cineasta. Tras el suceso, personal del Labocar de Carabineros llevó a cabo las diligencias investigativas correspondientes. Aunque no se informaron oficialmente las causas del deceso, Amalia Kassai comunicó a través de su cuenta de Instagram que la muerte se produjo por motivos de salud.

Nacido en Mendoza, Argentina, el 8 de marzo de 1974, Sebastián Lelio se crió en Santiago de Chile. Su formación académica tuvo lugar en la Escuela de Cine de Chile, desde donde comenzó a construir una carrera que lo llevaría a la cima del séptimo arte. Tras sus inicios en cortometrajes y televisión, debutó en el largometraje con La sagrada familia en 2005.

Su consagración definitiva llegó con Gloria en 2013, película que le valió a Paulina García el Oso de Plata a la mejor actriz en la Berlinale. Sin embargo, el reconocimiento mundial se consolidó en 2017 con Una mujer fantástica, filme protagonizado por Daniela Vega. Esta obra obtuvo en 2018 el Oscar a Mejor Película de Habla No Inglesa, marcando un hito histórico para el cine chileno.

El éxito internacional le permitió dirigir producciones de gran escala como Desobediencia, Gloria Bell y El prodigio. Recientemente, en 2025, estrenó el musical La Ola, inspirado en las movilizaciones feministas ocurridas en universidades chilenas durante 2018. Al momento de su fallecimiento, el director trabajaba en la adaptación de la novela Poeta chileno, de Alejandro Zambra.

Este viernes 6 de noviembre, Necochea vivirá una nueva edición de la Fiesta Retro en WO, con la presentación de Grupo Red, una de las bandas más reconocidas de la cumbia romántica argentina. El evento comenzará a las 21 y contará también con la participación de la DJ Ayelina Jolie.

Liderado por Javier Orlando Torres, conocido popularmente como Javito, Grupo Red nació en 1997 en Villa Caraza, Lanús, y rápidamente logró conquistar al público con sus melodías románticas y ritmos bailables.

A lo largo de su trayectoria, la banda popularizó canciones como Amor de adolescentes, No podrás olvidarme de ti, Pagaré por mi error y No me dejes sin tu amor, temas que se convirtieron en clásicos de la movida tropical y que siguen sonando en fiestas de todo el país.

El grupo continúa vigente y recientemente realizó una colaboración con La K'onga para presentar una nueva versión de uno de sus grandes éxitos, demostrando que su música sigue llegando a distintas generaciones.

La Fiesta Retro comenzará este viernes a las 21 en WO y contará con la participación de Ayelina Jolie, DJ residente del lugar, quien estará a cargo de musicalizar la noche con grandes éxitos.

Las primeras 100 entradas anticipadas tienen un valor promocional de $10.000 y pueden adquirirse en ADN Store y a través de la plataforma OK Entrada.

Universo Producciones presentó oficialmente la grilla del Festival Bum Bum 2027, que se llevará a cabo el 16 de enero en el estadio Kempes. Esta octava edición se perfila como la de mayor costo de producción en la historia del evento, con una inversión cercana a los 3 millones de dólares.

Bajo el concepto Próceres del Agite, el festival busca homenajear a quienes construyen su identidad musical. La propuesta artística incluye a más de 20 figuras, entre las que se destacan Andrés Calamaro y La Mona Jiménez, abarcando géneros que van desde el cuarteto y el rock hasta la música urbana y la electrónica.

El predio experimentará una expansión significativa, superando las 4 hectáreas al integrar el playón, parte del Parque Kempes y la reserva. Esta configuración permitirá montar tres escenarios, incluyendo uno en la zona de arboleda con un ambiente más distendido. La organización espera convocar a cerca de 40.000 personas, lo que representa un incremento del 33% respecto a ediciones anteriores.

Sobre la estructura financiera, Carli Jiménez explicó que la eficiencia en la gestión de proveedores y la estabilidad del equipo de trabajo durante los 12 meses del año permitieron optimizar los costos. La artística se lleva alrededor del 50% de la inversión, señaló el productor, quien además destacó que la entrada será la más accesible de todas las ediciones al ser medida en dólares.

La venta de entradas comenzará el viernes 6 de noviembre a través de Universo Tickets. Los clientes de Bancor y Tarjeta Cordobesa contarán con beneficios exclusivos durante las primeras 24 horas. Como novedad, el público podrá adquirir de forma anticipada opciones gastronómicas y bebidas para retirar en el predio.

Finalmente, la productora anunció una expansión geográfica inédita: el 6 de enero, el festival llegará a Punta del Este, marcando su primera salida fuera de la Argentina, aunque los detalles de la grilla para esa fecha aún no han sido difundidos.

La mediática Mariana Nannis volvió a quedar en el centro de la escena tras realizar declaraciones discriminatorias contra Melody Luz y su nieta Venezia. Durante su participación en el programa El ejército de la mañana, emitido por Bondi Live, la mujer lanzó una frase que provocó un rechazo inmediato al ser consultada sobre si había discriminado a la bailarina por su lugar de origen.

Al respecto, Mariana Nannis expresó: Yo no tengo la culpa si nació en San Martín. La cigüeña tira a cada uno donde nació. Estas palabras fueron una referencia directa al barrio de donde es oriunda Melody Luz. Ante el cuestionamiento de los conductores Santi Riva Roy y Pepe Ochoa sobre si consideraba que el origen de una persona la hacía menos valiosa, la mediática intentó minimizar el impacto de sus dichos asegurando que para ella la gente es simplemente buena o mala.

La respuesta de Melody Luz no tardó en llegar a través del programa Storytime, donde se mostró firme y tranquila frente a los ataques. Qué se puede esperar de un burro más que una patada. No me sorprende, no me afecta, por suerte, afirmó la bailarina. Además, sostuvo que no tiene interés en mantener una relación con su suegra ni en que su hija conozca a quien, según sus palabras, se ha dirigido a ellas de manera despectiva.

Melody Luz también aprovechó para reivindicar su historia personal y su lugar de nacimiento: Aguante San Martín, aguante Chaca, aguante Argentina, aguante recorrerla de punta a punta. No me siento descalificada para nada. Me encanta y soy orgullosamente de San Martín. Asimismo, la bailarina cuestionó la veracidad de los ingresos económicos que Mariana Nannis aseguró percibir en Italia y lamentó la ausencia de la abuela en momentos clave de la vida de Alex Caniggia, como el nacimiento de su hija.

Tras una intensa competencia que comenzó en agosto con más de 3.000 aspirantes en el Parque Roca, el reality Popstars llegó a su fin y dio origen a Chapeaux. El grupo, integrado por Juana Distéfano, Mía Piñeiro, Magalí Altamirano y María Adolfina Pérez, fue presentado oficialmente este martes tras superar 30 desafíos vocales y técnicos bajo la mirada del jurado compuesto por Ángela Torres, Nicki Nicole y Charlie García.

La formación de esta nueva banda ocurre 25 años después del fenómeno de Bandana y 24 años después de Mambrú. A diferencia de la primera edición, que fue conducida sin presentador, esta temporada contó con la conducción de Nicolás Vázquez. El debut de Chapeaux incluyó el lanzamiento de su segundo tema propio, Me Provoca, junto a una coreografía coordinada que marcó su presentación ante el público.

El contexto actual presenta desafíos distintos a los del año 2001. Mientras que en los inicios de Popstars la televisión abierta concentraba la atención masiva, la edición 2026 se desarrolla en un ecosistema mediático fragmentado. Si bien el estreno alcanzó un promedio de 11,3 puntos de rating, el consumo se diversificó notablemente hacia las plataformas digitales.

Los números respaldan este cambio de paradigma: el react de Streams Telefe alcanzó 91.400 usuarios simultáneos, mientras que las redes sociales registraron 15,4 millones de reproducciones. A diferencia de las integrantes de Bandana, quienes dependían exclusivamente de la exposición televisiva y las revistas juveniles, las nuevas artistas cuentan con herramientas como TikTok e Instagram para gestionar su carrera y conectar con la audiencia en la era de los algoritmos.

La música tradicional de la India tuvo su espacio en la 22ª edición del Festival Internacional de Natha Yoga, que se desarrolló en Necochea del 30 de octubre al 2 de noviembre, en el predio del Camping UATRE.

Entre los artistas invitados estuvieron los músicos cordobeses Diego Estévez y Cristian Jiménez, quienes participaron de la apertura del encuentro y de una ceremonia denominada Namadika, realizada el domingo.

En diálogo con Ecos Diarios, Diego Estévez, artista de sitar y surbahar, compartió detalles de su trayectoria y reflexionó sobre el interés que despierta la cultura india en Necochea.

El músico se presentó junto a Cristian Jiménez, intérprete de tabla, un instrumento de percusión, y bansuri, una flauta de bambú. Ambos trabajan juntos desde hace aproximadamente cinco años y durante el festival compartieron escenario con artistas invitados como Vidya Devi, Nairú Dermanat y Agustina Sandoval.

Tradición musical de 450 años

Estévez lleva tres décadas dedicado al estudio de la música india y realizó viajes de formación a Estados Unidos y a la India. Desde hace aproximadamente 11 años estudia con Raju Chakraborty, un maestro de Calcuta, y pertenece a la tradición musical Bishnupur Gharana, que cuenta con 450 años de historia.

“La mayoría de las artes escénicas en India se transmiten de maestro a discípulo. Es una tradición oral”, explicó sobre la importancia de preservar estos conocimientos.

El artista también se especializa en la música tradicional bengalí, una expresión cultural originaria de la región de Bengala. Según contó, se trata de un género poco difundido en Argentina, por lo que valoró la posibilidad de compartirlo en encuentros como el realizado en Necochea.

Su participación en el festival surgió a partir del vínculo con Vidya Devi, y Sadeva Dharmanath, a quienes conoció mediante actividades relacionadas con las representaciones diplomáticas de la India.

“Un festival muy vivo”

Uno de los aspectos que más destacó Estévez fue la respuesta del público local. El músico, quien ya participó en tres o cuatro ediciones del festival, aseguró que observa un crecimiento sostenido del interés por estas expresiones culturales.

“Cada año que voy lo veo diferente y este año lo vi muy vivo, muy fuerte, con mucha fuerza. Había francamente un lugar lleno, completamente lleno, todos disfrutando mucho”, expresó.

En ese sentido, resaltó que en Necochea existe un conocimiento cada vez mayor sobre la cultura india, el yoga y las distintas tradiciones espirituales. “Vimos muy vivo en la gente un interés de verdad, conocían el tema, conocían bien la cultura, un interés muy genuino”, sostuvo.

Incluso, comparó el entusiasmo de la comunidad local con el de ciudades más grandes: “Te diría que está tan vivo y con tanto interés como en cualquier capital que vos te puedas imaginar, como Capital Federal o Córdoba”.

La posibilidad de una nueva visita en 2027

 La recepción del público necochense también despertó el interés del músico por impulsar una nueva propuesta cultural en la ciudad. Estévez adelantó que evalúan incluir a Necochea entre las sedes de la gira argentina que su maestro, Raju Chakraborty, tiene prevista para 2027.

“Estamos pensando quizás el año que viene traer a mi guru. Él va a venir a tocar a Argentina el año que viene y estamos pensando llevarlo a Necochea”, reveló.

Si bien todavía no hay una presentación confirmada, Estévez explicó que la iniciativa surgió a partir de la conexión que encontró con el público durante el festival.

“Me pareció como que realmente la gente allá valora de verdad esta cultura”, afirmó. De concretarse, sería una nueva oportunidad para acercar la música tradicional de la India a Necochea y fortalecer el intercambio cultural que se viene desarrollando en la ciudad. 

Soledad Pastorutti rememoró uno de los momentos más significativos de su carrera profesional, cuando interpretó el tema "Brindis" durante la despedida de Lionel Messi de la Selección argentina en el Monumental. La artista brindó detalles sobre el vínculo previo con el futbolista durante su participación en el programa Vuelta y Media, conducido por Sebastián Wainraich.

La cantante relató que el acercamiento surgió tras asistir a un partido del Inter Miami. Aunque en ese primer encuentro no lograron saludarse, el capitán del seleccionado argentino les extendió una invitación personal:

Leo me dijo: ‘Mañana, si quieren venir a ver el entrenamiento los invitamos’

A pesar de que el entrenamiento fue suspendido por una tormenta eléctrica, la artista destacó que pudieron mantener una charla donde Messi le anticipó que realizaría un posteo importante utilizando su música. Tiempo después, el futbolista compartió su despedida de la Selección con la canción de Soledad Pastorutti como banda sonora.

La intérprete reflexionó sobre la importancia de este gesto y su admiración por el deportista:

Lo agradezco un montón, me emociona un montón, pero lo agradezco desde el punto de vista humano primero. A Leo yo lo admiro como ser humano. No me importa si tengo o no la foto con él, a mí no me cambia eso.

Finalmente, Soledad Pastorutti valoró la posibilidad de formar parte de la historia popular a través de su música, recordando también que hace 20 años había interpretado la misma pieza para Diego Maradona, consolidando así un lugar especial en la memoria colectiva del público argentino.

La bailarina necochense Natacha Villar se consagró campeona mundial de danzas árabes durante una competencia internacional desarrollada el domingo 25 de octubre en Cancún, México.

Villar es directora de la Escuela Superior de Danzas Árabes Malak, una institución de Necochea dedicada a la formación y enseñanza de esta disciplina artística.

Su consagración representa un importante reconocimiento a su trayectoria como bailarina y docente, además de poner en valor el talento artístico de Necochea a nivel internacional.

Así, Natacha Villar alcanzó uno de los logros más destacados de su carrera, llevando el nombre de Necochea a una competencia mundial.

Los fanáticos de Los Juegos del Hambre tendrán una nueva oportunidad de sumergirse en el universo de Panem con Amanecer en la cosecha, una precuela que profundiza en la historia de Haymitch Abernathy y su participación en la edición número 50 de los Juegos del Hambre.

La película está basada en la novela de Suzanne Collins y promete una historia cargada de tensión, supervivencia y nuevos desafíos.

La producción permitirá conocer más sobre los acontecimientos anteriores a las películas originales y descubrir nuevos detalles de una de las sagas más populares del cine.

El estreno está anunciado para el 20 de noviembre, aunque todavía resta confirmar los horarios de las funciones en Cine Ocean.

La periodista Barbie Simons confesó durante su participación en el programa En Subida, conducido por Pamela David, que fue víctima de una estafa millonaria que le hizo perder la herencia que le dejó su padre, el productor Leonardo Simons. Según relató, el dinero había permanecido intacto durante 30 años, desde el fallecimiento de su progenitor el 15 de octubre de 1996.

La conductora explicó que, a pesar de haber trabajado desde los 19 años, mantenía ese capital como una reserva para su futuro. Fue como que me lo vuelvan a quitar. Era mi jubilación y mi vejez, expresó sobre el impacto emocional de la pérdida. La periodista detalló que el dinero estaba depositado en una mesa de dinero, la cual resultó ser una maniobra fraudulenta que afectó a otras 25 personas.

Barbie Simons describió el suceso como uno de los momentos más devastadores que le tocó atravesar. Tuve un golpe muy fuerte e inesperado que me desestabilizó por completo, admitió. La estafa, que ya derivó en acciones judiciales penales y civiles, representó para ella una carga emocional adicional debido al origen humilde de su padre, quien comenzó a trabajar a los 13 años vendiendo vinchas en la calle.

La comunicadora confesó que sintió una profunda culpa por haber perdido el fruto del sacrificio de su padre. Sentía que lo había traicionado, que había traicionado su memoria, su trabajo, su compromiso, su sacrificio de tantos años, manifestó. Cabe recordar que semanas atrás, la periodista también compartió detalles sobre el difícil proceso que vivió a los 15 años durante el deterioro de la salud mental de su padre, revelando que en aquel entonces fue silenciada por un adulto cuando intentó pedir ayuda.

La actriz Carmen Barbieri se presentó como testigo en el juicio que se le sigue al excirujano Aníbal Lotocki por lesiones. Durante su declaración ante el Tribunal Oral en lo Criminal N°17 de la Ciudad de Buenos Aires, la conductora brindó detalles sobre el complejo estado de salud de Sandra Domínguez, una de las denunciantes.

Barbieri recordó los momentos críticos que compartió con su amiga, con quien mantiene un vínculo desde hace 30 años. Según su relato, la situación llegó a ser desesperante en varias oportunidades.

La testigo explicó que, inicialmente, ambas confiaban en la labor de Aníbal Lotocki, a quien describió como un hombre que generaba confianza. Sin embargo, con el paso del tiempo, Sandra Domínguez comenzó a padecer graves secuelas físicas.

En otro tramo de su testimonio, Barbieri señaló que la muerte de Silvina Luna fue un factor determinante para que su amiga decidiera avanzar con la denuncia. Asimismo, destacó la fortaleza de Domínguez, quien continúa enfrentando estudios médicos y dificultades económicas para acceder a tratamientos, a pesar de las secuelas que aún persisten en su cuerpo.

El mundo del espectáculo argentino se encuentra de luto tras conocerse la noticia del fallecimiento de Daniel Bifulco a los 56 años. El actor y humorista, reconocido por su labor en el histórico grupo Los Jaimitos de VideoMatch, fue encontrado sin vida en su casa. Según las primeras informaciones, el deceso habría sido provocado por un infarto.

Su partida generó una profunda tristeza entre colegas y seguidores que recordaron su paso por la televisión y el teatro. Bifulco alcanzó gran popularidad junto a Roberto Peña y Rodrigo Vagoneta, con quienes conformó un trío humorístico que dejó una huella en la pantalla chica. En el último tiempo, el grupo había retomado su actividad a través de las redes sociales, logrando reconectar con su audiencia.

Más allá de su faceta artística, el actor solía recordar con especial emoción un episodio que unió su vida personal con el éxito del programa. El 5 de abril de 2001, fecha en la que debutaron Los Jaimitos en el ciclo conducido por Marcelo Tinelli, coincidió con el nacimiento de su hija Luciana.

En una entrevista reciente, Daniel Bifulco relató cómo sus compañeros evitaron que la producción buscara un reemplazo al enterarse de la situación. Ante la necesidad de grabar una nota, Roberto Peña y Rodrigo Vagoneta propusieron realizar la jornada de trabajo a las cinco de la mañana para que él pudiera llegar a tiempo al sanatorio.

Tras el nacimiento de su hija, el humorista se presentó en el programa ese mismo día. “Me llevó la Traffic hasta el hospital, nació mi hija, Luciana, y ese mismo día me fui al programa. El primer programa de VideoMatch salieron los Jaimitos el día que nació mi hija. Una anécdota impresionante”, expresó en aquel entonces, agradeciendo la complicidad de sus amigos que hicieron posible que ambos hitos convivieran en una misma jornada.

El regreso de Amaia Montero a los escenarios junto a La Oreja de Van Gogh se convirtió en uno de los eventos más comentados en el panorama musical español. Tras casi 20 años de trayectoria en los que Leire Martínez ocupó el lugar principal en la banda, el retorno de la artista original generó una fuerte repercusión mediática y diversas opiniones sobre la gestión de esta transición.

Desde el inicio de la gira denominada Tantas Cosas que Contar Tour, la cantante ha sido objeto de constantes críticas centradas en la calidad de sus presentaciones, su estado de salud y su imagen física. Esta situación ha derivado en un marcado desgaste emocional para la intérprete, quien decidió expresarse públicamente a través de sus redes sociales.

El mensaje de la artista surgió como respuesta a una publicación del creador de contenido Arnau De La Eygee, quien analizó la presión mediática que recae sobre ella. El influencer señaló: A veces, tengo la sensación de que muchas de las críticas hacia Amaia Montero vienen también motivadas por el simple hecho de que todo el mundo está hablando de ella y parece que todo el mundo siente la necesidad de dar su opinión.

Ante este análisis, Amaia Montero respondió de manera escueta pero contundente: Muchas gracias, estoy sufriendo mucho.

La artista, quien anteriormente había compartido de forma pública haber atravesado episodios de depresión y ansiedad, recibió tras su confesión numerosas muestras de apoyo por parte de sus seguidores. Entre los mensajes recibidos, sus fans destacaron su rol como icono musical y le brindaron aliento para continuar con su carrera, reafirmando su respaldo ante la oleada de comentarios negativos que ha enfrentado en los últimos meses.

El tango tendrá una amplia agenda de actividades durante noviembre en Necochea, con clases, prácticas y milongas destinadas tanto a quienes ya bailan como a quienes quieran dar sus primeros pasos. Los encuentros se desarrollarán en distintos espacios de la ciudad a lo largo del mes.

Entre las propuestas semanales, los miércoles habrá Práctica Milonguera en el Colegio de Arquitectos (59 Nº 2063), con clases a las 20.30 y milonga a las 21.30. Los jueves se realizará el taller Puro Tango, de 18 a 20, en la Asociación de Jubilados (63 Nº 2355).

Los viernes también tendrán sus encuentros: el 6 se presentará “Se dice de mí”, en calle 74 Nº 3166, desde las 20.30, mientras que los días 13 y 27 será el turno de “La Bataclana”, en Plaza Rocha (61 entre 58 y 56), con clases a las 20 y milonga a las 21.30.

Por su parte, los sábados 14, 21 y 28 se realizarán las propuestas de “Bendita”, en calle 28 Nº 2907; “La Casona Milonga”, en calle 61 Nº 3135; y “Los Peñalozos”, en La Tablita (79 y 22), respectivamente. Las actividades comenzarán entre las 20 y las 21.30, según cada encuentro.

Finalmente, los domingos también habrá opciones para bailar: el 15 se realizará “Baldosa Floja”, desde las 19, en el Centro Asturiano (63 Nº 2733). El domingo 29 habrá dos encuentros: “Comunamilonga”, a las 15 en el Monumento a Malvinas de Plaza Dardo Rocha, con acceso libre y gratuito, y “Lo de Cris”, a las 18, en calle 63 Nº 2775.

El Centro Cultural de Necochea recibirá este viernes 6 a la artista Virginia Maldonado, quien presentará su muestra “Me declaro paisaje”, una exposición que reúne cuatro años de investigación sobre las plantas, los colores naturales y el territorio. En ese sentido, Ecos Radio dialogó con la protagonista, quien brindó detalles de la propuesta y reflexionó sobre la importancia de repensar nuestra relación con el ambiente.

Oriunda de Olavarría y radicada desde hace cinco años en Berisso, Maldonado llegó a Necochea por invitación de Alberto Franco, director del Centro Cultural, quien conoció su trabajo durante una exposición en el Museo de Arte Latinoamericano de La Plata (MACLA).

“Alberto me contacta a partir de que él vio mi muestra que estuvo colgada unos meses en el Museo de Arte Latinoamericano de La Plata y entendiendo que algo yo podía aportar a la comunidad y al lugar”, explicó.

Arte y naturaleza

“Me declaro paisaje” es el resultado de un proceso de investigación que la artista desarrolla desde hace cuatro años con las plantas del lugar donde vive. A través del bordado, el enhebrado y distintas técnicas textiles, construye piezas cuyos materiales y colores provienen de elementos naturales.

“Todos los materiales que van a encontrar en la sala del Centro Cultural, todos los colores son reflejo del territorio que habito en este momento”, señaló.

Sin embargo, la propuesta va más allá de lo artístico. Maldonado considera que su obra también representa una declaración política, aunque no partidaria, sobre la necesidad de modificar la manera en que las personas se relacionan con el ambiente.

“En la medida en que nosotros sepamos y entendamos que también somos naturaleza y que también somos parte de ella, hay muchísimas más posibilidades de cuidado y de amabilidad con respecto a la tierra”, expresó.

En ese sentido, Maldonado remarcó la necesidad de modificar nuestra relación con el ambiente. “A mí me parece que es urgente que pensemos otros modos de habitar el mundo. Los que estuvimos haciendo, como lo estuvimos haciendo para mí no funciona”, expresó durante la entrevista con Ecos Radio.

 El bordado como lenguaje artístico

Maldonado es profesora de artes visuales, arteterapeuta y facilitadora en respiración holotrópica. Sus primeros acercamientos al arte fueron en talleres municipales de Olavarría, donde comenzó a explorar el dibujo y la pintura. Posteriormente, desarrolló trabajos vinculados con la cerámica y el muralismo.

Su reencuentro con el bordado llegó durante la preparación de un espectáculo en homenaje a Violeta Parra, una técnica que, según contó, siempre había estado presente en las mujeres de su familia.

“Me fasciné con eso y me quedé ahí porque entiendo que ese es mi lenguaje hoy”, manifestó.

Durante su visita, la artista también destacó las instalaciones del Centro Cultural de Necochea, el profesionalismo de su equipo y la presencia de jóvenes en la biblioteca.

“Me enamoré del Centro Cultural cuando lo conocí. Tienen un lugar precioso”, aseguró, y se mostró especialmente sorprendida al encontrar adolescentes y niños leyendo en sus instalaciones.

Inauguración y taller gratuito

La inauguración de “Me declaro paisaje” será este viernes 6 a las 19.30 en el Centro Cultural. La exposición original está integrada por más de 50 piezas, aunque en esta oportunidad se presentará una selección adaptada al espacio disponible.

Además, el sábado 7, a las 10.30, Maldonado ofrecerá un taller gratuito y abierto a personas de todas las edades, en el que compartirá los procesos que utiliza para trabajar con tintes naturales, ecoprint y extracción de colores de las plantas.

“Vamos a primero ver la muestra y después voy a enseñar todos los procesos con los que trabajo”, adelantó la artista, invitando a la comunidad a conocer una propuesta que combina creación artística, investigación y conciencia ambiental.